忧郁的解药

《忧郁的解药》是一部由导演张艺谋执导的电影，它于1993年上映。作为一名看了30年电影的影迷，我将以客观的态度来评论这部电影。

首先，该电影的故事情节相当引人入胜。它以现代社会中的人际关系为背景，描绘了一个中年男子李卓的生活故事。李卓是一个富有的成功商人，但他却陷入了一种深深的忧郁中。他在寻找自我、探索内心世界的过程中，与一位神秘的女子相遇，并发展出一段奇特而令人动容的关系。整个故事通过对李卓内心世界的探索，展现了现代人在物质富裕但精神空虚的社会中所面临的困惑和挣扎。这种深入人心的故事情节使观众产生了对人性和情感的深思。

其次，影片的摄影和艺术指导非常出色。导演张艺谋以他独特的视觉风格和对色彩运用的独到见解，将电影的每个场景都打造得极为美丽而具有诗意。无论是城市的喧嚣还是自然的宁静，每个场景都能够引起观众的共鸣。特别是电影中使用的大量符号和隐喻，增加了观影的深度和内涵。这种精心打磨的视觉效果让观众在观影过程中享受到了视觉上的愉悦。

此外，演员们的出色表演也是该电影的一大亮点。李卓这个角色由中国著名演员张国荣扮演，他在片中完美地诠释了李卓内心的痛苦和迷茫。他的表演令人动容，让观众能够更加深入地理解和共鸣他的内心世界。而与他对手戏的神秘女子则由巩俐饰演，她以独特的气质和优雅的演技，成功地赋予了角色深厚的内涵。两位演员之间的默契和化学反应使整个故事更加生动和感人。

然而，对于一部经典的电影来说，也不可避免地存在一些缺点。有些观众可能会觉得电影的节奏过慢，导致故事进展缓慢。此外，一些场景和情节的表达方式可能过于抽象和隐晦，需要观众具备一定的解读能力才能完全理解。

总的来说，《忧郁的解药》是一部充满艺术感和深度的电影。它通过故事情节、视觉效果和演员表演，展现了现代人在物质富裕但精神空虚的社会中的迷茫和困惑。尽管有一些缺点，但它仍然是一部值得观看和思考的经典之作。对于喜欢探索人性和情感的观众来说，这部电影将带来独特的观影体验。

电影《忧郁的解药》影评

近日，我有幸观看了一部备受期待的电影《忧郁的解药》。该片由著名导演执导，故事情节引人入胜，情感深沉，让人沉浸其中。

《忧郁的解药》以一段关于情感救赎的故事为主线。影片主要讲述了一个中年男子李子杰在婚姻、工作、亲情等方面陷入困境，逐渐陷入忧郁之中，但最终通过与一位神秘女子的相遇，重新找回了自己的勇气和希望。

影片的剧情设计独特而引人入胜。导演通过交织现实与梦境的手法，让观众感受到主人公内心的挣扎和痛苦。片中的每个场景都饱含了导演的用心，画面的色调灰暗而沉重，与主人公的情绪相得益彰。尤其是在梦境中，导演巧妙地运用了幻想与现实的对比，让观众仿佛置身于一个神秘的世界，进一步深化了故事的内涵。

演员们的表演也令人印象深刻。男主角李子杰由实力派演员饰演，他将角色的内心挣扎和矛盾情感表现得淋漓尽致。女主角则由一位新人演员扮演，她的出色表演令人惊艳，展现了角色的神秘和魅力。两位主演的默契配合和精湛演技，让观众对他们的角色产生了强烈的共鸣和情感投射。

影片所探讨的主题也是现代社会普遍存在的问题。人们在现实生活中常常会面临压力和困境，而忧郁则是一种常见的情绪状态。电影通过展现主人公的忧郁心理，揭示了现代社会人们内心的脆弱和迷茫。同时，影片也给出了一种积极向上的解决方式，即通过与他人的交流和寻找内心的勇气与希望，重新找回自己。

总的来说，电影《忧郁的解药》以其独特的剧情设计、精湛的演技和深刻的主题探讨，给观众带来了一次独特而震撼的观影体验。它引发了我对生活中的情感困扰和解决方式的思考，使我产生了强烈的共鸣。我相信，这部电影不仅仅是一部娱乐作品，更是一部有着深远意义的作品。我诚挚地推荐《忧郁的解药》，相信它能够给观众带来心灵的触动和启发。

电影《忧郁的解药》触动内心的情感，引人深思。本片由导演张艺谋执导，主演是著名演员王力宏和杨幂。影片通过一个充满忧郁的人物，讲述了关于爱情、家庭和成长的故事。

故事以主人公李琦（王力宏饰）为中心展开，他是一个平凡的小人物，一直生活在自己的世界里。他是一个著名的音乐家，但却因为一次意外事故而失去了对音乐的热爱。从此，他的生活变得黯淡无光，充满了忧郁和孤独。他与妻子李玲（杨幂饰）的婚姻也陷入了危机之中。

在他的忧郁中，李琦遇到了一位神秘的老人（张艺谋饰），老人通过给他喝一种神奇的解药，帮助他重新找回了对音乐的热情。李琦开始重新拾起了乐器，重新投入到音乐的世界中。在音乐的陪伴下，他找到了内心的平衡和力量，重新点燃了对生活的希望。

电影通过李琦的故事，探讨了人与音乐、人与爱情、人与自我之间的关系。在李琦失去音乐的时候，他也失去了对生活的热情和追求。他的忧郁与孤独感触动了观众的内心，让人们思考自己的人生状态。而当他重新找到音乐，他的内心也得到了治愈和成长。

影片的画面非常美丽，张艺谋的导演功力可见一斑。他用大量的镜头语言，展示了李琦内心的孤独和忧伤。同时，电影的音乐也非常出色，配乐师用动人的音乐将观众带入李琦的世界，让人们与主人公一同感受到他的情感。

演员的表演也是本片的一大亮点。王力宏在片中将李琦的内心矛盾和情感演绎得非常到位，让观众能够感同身受。杨幂饰演的李玲也展现了妻子对丈夫的支持和理解，让人们看到了家庭的温暖和力量。

《忧郁的解药》是一部温情而深入人心的电影。它通过一个忧郁的人物的故事，让观众思考人生的意义和追求。它让人们明白，当我们迷失自我时，音乐和爱情是我们重新找到内心平衡和力量的重要方式。影片以其深情和细腻的表达，让观众感动和思考，这也是这部电影的成功之处。

《忧郁的解药》是一部由导演李安执导的电影，根据杰弗里·尤金尼德的同名小说改编而成。作为一名看了30年电影的影迷，我将以客观的态度来评论这部电影。

首先，该电影的叙事手法非常独特。李安导演以非线性的叙事方式将故事展现在观众面前，通过不同时间段的交错和重叠，使得观众能够更好地理解角色的情感变化和内心的挣扎。这种叙事方式不仅增加了观影的乐趣，还使得故事更加引人入胜。

其次，电影的视觉效果非常出色。李安导演擅长运用各种摄影技巧和色彩搭配，使得每一帧画面都充满了诗意和美感。无论是城市的繁华景象还是角色之间的微妙情感，都通过摄影的处理得到了完美的呈现。特别是电影中的梦境场景，通过精心的构图和特效制作，给观众带来了强烈的视觉冲击力。

此外，影片的演员表现也是值得称赞的。电影中的主演们，如布拉德·皮特和凯特·布兰切特等，都通过出色的演技将角色的情感和内心世界展现得淋漓尽致。观众可以真切地感受到他们的忧郁和内心的挣扎，这使得整个故事更加真实和感人。

然而，尽管《忧郁的解药》在叙事手法、视觉效果和演员表现方面都有亮点，但电影也存在一些问题。首先，故事情节在某些地方显得过于冗长，导致观众可能会感到一些疲倦。其次，电影的主题和情感表达并不是那么容易理解，需要观众对电影的深度思考和解读才能完全领会其中的意义。

综上所述，《忧郁的解药》是一部具有独特叙事手法、出色视觉效果和演员表现的电影。尽管存在一些问题，但这并不能否定电影所带来的情感冲击和思考的价值。对于喜欢李安导演的影迷来说，这部电影无疑是一部不容错过的佳作。

終於有一部不以傳達種族識別為核心信息的美國“黑人”電影了，當然也不是什麼扯犢子的人性救贖啊啥的，是有一點點兒道德層面的思考，更多的其實都是清淡的對都市生活的陳述。

故事
與傳統意義上的美國黑人電影不同的是，本片既沒有著墨探討作為男女主角的種族群體認同，也沒有從主角塑造上戲劇化的加上很多符號化的黑人標籤。洗舊的色彩、簡單到不能再簡單的人物關係、短暫的故事流程，把兩個人在最短時間內可以得到的快樂與滿足最大化，讓人幾乎忘記了這快樂背後本質：不忠、放縱與寂寞難耐。所以，從本質上講，這也根本不是什麼黑人電影。

種族
即使男主人公自始至終都在嘴上掛著種族話題，而貌似二人最不和諧的音符也始奏於此，但說到底也還是陳述式的描畫了一個城市眾生像中的一個typical loser的臉譜。簡單的說，就好比這樣的人物也可以簡單置換成一個整天嘴裡都掛著抵制日貨的憤青，但你還是不能說這是一部抗日愛國影片一樣。非要貼標籤，最多也就算是個有一定社會話題穿插其中的都市生活情感劇情片兒，儘管也不咋有什麼劇情。

背叛
快樂是每個平凡人的生命所追求的終極目標，或者其實每個生命追求的終極目標也都大抵如此。因此，所有當短暫的快樂瞬間被定格、放大的時候，一切就都顯得那麼理所應當了。本來就是麼，你看那單純的目光交錯和簡筆畫中太陽下手牽手的兩個小黑人兒；看那旋轉木馬中琉璃般讓人目眩的燦爛笑容；還有因為不好笑反而幽默了的“黑人從不在週日逛博物館”的小揶揄……短暫的24小時之內，似乎有說不完的快樂凝固在空氣中，每個人都會被感染甚至心生那麼幾許羨慕或嫉妒，無奈Joanne小姐的電話老是好死不死地適時響起，被人在倫敦從快樂的幻覺中拉回來，又在每一通有關天氣和“我愛你”的通話中重複實踐著謊言與背叛。可一切又那麼理所當然、順理成章、不露痕跡，清淡淡的一切以外，最劇烈的掙扎是深藏在Joanne以及每一個感同身受的人的心裡的，生活中的快樂和痛苦，都是看起來清淡的，幹壞事兒和感動看起來都一樣，當事者才能明白的，不需要他媽什麼配樂來撒狗血。

愛
沒記錯的話，電影裡就說過一次“我愛你”，好像是在Joanne跟倫敦通話的時候看到牆上的簡筆畫之後說的，那一刻的Joanne是在發自內心的笑，被寵愛的快樂感染了每個人，管她是被誰寵愛了呢，快樂被這個寂寞的女人在那一刻饕餮著，有中產階級優越的物質生活和totally down to earth并俏皮可愛的Micah的不懈追求，快樂的瞬間充滿了所有的感官意識，因此“愛”被淡化了，強調的是快樂，或者其實整個電影就沒在拿“愛”當個事兒來說，而更多的是當作一個動作，要麼作，要麼愛，愛的是快樂，不是人，愛快樂是容易的、本能的，愛人卻是責任和束縛。看到這部分，我猜不同的觀者就有分歧了，或情感得到共鳴并釋然，或底線被觸碰而憤憤……我是後者。

舒服
洗舊的色彩、平淡的敘事，一再用最低調的手段強調影片毫不求高於生活的藝術追求，和觀者零距離沒隔閡。生活本就是情感的流程，當人心著力體會情緒的變化的時候，哪還有心留意周遭世界的色彩呢？而時不時響起的又契合又無關的音樂，則更像我們日常生活裡的動作，你發生你的，他唱他的，說是有交集，其實根本沒有，主要是舒服就好。這電影兒雖說搬來的意識形態挺擰巴的，可不耽誤舒服，我從頭到尾看得都挺舒服的。

道德
雖然道德被這期『時尚健康』裡面兒某個假道學的傻逼浮皮潦草的給說成了統治工具，但我總覺得這個東西或多或少還是被所有人追求的，不然我們會在不斷的重複著一些基本的社會共識中無限無趣到死，而忘記了我們要幹什麼，在幹什麼。好比你交個女朋友或者男朋友之前總要提前問一下，你是打算咱倆人兒過還是開放性的保持公開招標政策？我是覺得也挺累的吧。當然我算腐朽的也是平凡的，我既做不到最堅強的原則捍衛者，也不願意放棄道德的底線，最後就選擇性的做一個保守青年，貼近於傳說中那群最拿不起也放不下的人，不管怎麼著，我是覺得伴兒還是老的好，一個就夠了。我挺慚愧的。

这部电影花钱很少。年轻导演巴里·詹金斯不愿意透露具体开销，有人问到成本的时候，他的标准答案是“或许比你的车还便宜”。在美国花2-3万美元就可以买一辆中档车。整个拍摄制作过程中，詹金斯一直在“香蕉共和国”品牌的服装店工作，负责产品的打包和运输。基于这些信息，你对电影的期望值可能不会高。果真如此，《忧郁的解药》（Medicine for Melancholy)将给你带来惊喜。

    电影以一夜情后醒来的男女开场。他们头天晚上躺到一张床上，在问清彼此的名字以前已经借着酒劲赤诚相见。早晨离开现场到咖啡馆小坐一会以后，小伙子麦卡看上去意犹未尽，他想尽可能拖住姑娘，但姑娘一心要逃离。她去意已定，甚至连真名也没留下，只说叫安吉拉。没曾想她在慌忙之中却将钱包遗失在两人合租的计程车上，这给麦卡提供了重聚的最大便利。通过驾照，麦卡知道了姑娘的真名叫乔安，他骑着自行车一路找到她家。从剧情安排来看，如果乔安的同居男友也在家里，那电影只能讲成麦卡拾金不昧的故事。她的艺术策展人男友当然不能出现，导演已经安排好他去伦敦出差。电影的引子部分到此结束，情节顺利转入主体部分，麦卡和乔安一起度过了短暂的24小时。

    我已经深信，跟中国的发展速度远高于美国一样，中国发生一夜情的可能性也远高于美国。绝大部分美国人都守着一份朝九晚五的固定工作，没法迟到早退缺勤。说得好听点，大家都算有助于保障社会和谐与稳定的中产阶级，实质上只是无聊、乏味至极的中产阶级。那些有钱有权的州长、议员、CEO之类，虽说条件样样都好，但花更多的时间和精力去浪漫却实在心有余而力不足，他们一般也就能花钱买个应招女郎找乐，从而省掉耗时的铺垫过程。只有艺术家们才具备最好的条件，或者象麦卡、乔安这样的自由职业者也行。麦卡干一份我从未听说过的工作，他靠安装金鱼缸为生。乔安给人设计T恤，其实生活主要靠男朋友支撑。他们的日程安排非常灵活，什么时候上床休息都行，起床的时间也完全由自己掌握。

     当然，不管在中国或者美国，大家对一夜情的故事都已经习以为常，不寻常的是一夜情以后还能继续发展感情。麦卡和乔安的偶然遭遇主要归功于酒精，哪些因素能让他们继续互相吸引呢？乔安比较被动，处于主动的是麦卡。他有多大的本事能够促成对方顺利实现从犹豫到积极配合的转换？除职业非常具有波希米亚风格以外，他还会弹吉它，幽默感当然也很重要，但最重要的武器是皮肤的颜色。他俩这样的黑人文艺青年在美国电影里并不多见。

     象这样角色不多、场景简单的低成本电影要拍出一个半小时来，主角之间必须充分展开对话，这是讲故事最经济、最有效的办法。麦卡的话题围绕着种族展开，他关心黑人的生存状况。乔安对种族问题并不特别感兴趣。麦卡问乔安，“你的男朋友是不是白人？”乔安回答，“这有关系吗？”。她的男朋友的确是个白人。到底有没有关系？麦卡的观点模棱两可，漂亮的黑人姑娘找白人男朋友既有关系，也没有关系。

     从前有一部类似的电影叫《日出之前》（Before Sunrise），也是两个年轻人偶然相遇，然后到一座特别上镜的城市里晃荡，两人谈啊谈，直到日出以前谈到了一块。《日出之前》选择维也纳作为故事的背景地，《忧郁的解药》发生在旧金山，同样是一座特别上镜的漂亮城市。我印象中的旧金山整个呈现出白色基调，但从未由此联想到城市的种族构成，因为当地生活着大量亚裔，非常国际化。看这部电影的时候，我才一再被提醒，旧金山独缺黑色。麦卡在电影里提供的数据说，旧金山非洲裔居民的比例仅为7%，只有70年代的一半。在美国主要大城市中，旧金山的黑人比例最低。

    麦卡对此很不满意，他觉得孤独，疏离，悲伤。也许正因为如此，见到同为黑人的乔安以后，他怎么也不愿意轻易放过她。两人的24小时过得极为充实，去黑人博物馆，坐旋转木马，用苹果电脑，吃饭，唱歌，跳舞。关于种族的唠叨贯穿在所有主要场景中。同时，麦卡最重要的目的也顺利达成，两人再次做爱，而且比上次有进步。上次两人是全醉以后的误打误撞，这次大家只喝了一点葡萄酒，处于基本清醒的状况。导演特意给了避孕套一个特写，大概希望强调两人当时的判断力还算完好。

    认同感将两人牵扯到一块，他们渡过的恐怕是一生难忘的24小时。同时，观点上的根本差异决定了两人的相遇不可能变成相爱。多数情况下，巴里·詹金斯对美国种族问题的解析显得温和细腻，但仍然有掌控不够的时候。至少两三处地方，麦卡和乔安关于种族的讨论并不那么自然，听起来他俩在背台词，生硬地宣讲着导演的政治观点。

    电影提醒了观众旧金山缺少黑人这个事实，但导演对原因的解释不够清晰。麦卡和乔安逛街过程中，旁听到一场关于旧金山住宅区高档化（gentrification）的讨论，一群社区活动人士表达着对这种趋势的负面看法。住宅高档化以后，那些低收入的居民等等只能搬家。这段戏在电影中比较突兀，也许导演想告诉人们旧金山黑人少的原因？事实上，住宅高档化对各个种族都有影响，收入水平决定各自的命运。那些收入高的人自然可以留下，不管肤色。也许黑人会受到更多影响，但与其说大家面对的是种族问题，还不如说是阶层问题。

    如果一部电影得到10分算最好，我愿意给这部电影打8分。除成功地克服低成本、处女作等挑战外，电影的高分还来自对旧金山城市魅力的精巧展示。跟纽约不同，旧金山没有自己的伍迪·艾伦和马丁·斯科塞西。从前如果有人问哪部电影将旧金山拍得最漂亮，我会说希区柯克的《眩晕》（Vertigo）。以后再遇到这个问题，我一定推荐《忧郁的解药》。电影中的两个主角骑车游遍旧金山，我能够认出市政厅、Marina、Noe Valley和Tenderloin等区域。高清电视摄像机捕捉到的画面在电影中基本褪尽色彩，只留下微量的红黄绿。在超低成本的制约下，导演和摄影表现出的创造力尤其可贵。

治愈心灵，散发温暖。

我在哪儿？我是谁？我在干嘛？宿醉之后的城市小资产阶级相识于文艺爬梯，相忘于专门饲养水生动植物的容器。职场似卖场：黑人遇见了他的天使投资人，那白衣天使不仅给他开了白色药丸，还丢给他一笔遗产——那就「花呗借呗」Z呗。俗话说，有借有还，再借不难——自律，是自由的前提。有小资上赶着送钱，投资人当然不用打卡坐班。有境外策展人租房付款，被隐形富豪包养豢养的小资当然有时间「CityWalk」看展、逛博物馆。游乐场里不需要努力就拿到中产阶层入场券的小资大部分都没有《入境时分》自证身份的历程，一觉醒来就身在美国享用资源和特权的导演大概给他摄影机里的消费符号和文化景观都加了一层滤镜：不仅给美国移民的真实处境涂上了童话色彩，还给不设道德底线的新自由主义市场里肮脏可耻的贩奴行为和交易关系套上了文艺外壳和爱情遮羞布。

8年前也没看出大才华....

电影《忧郁的解药》的主演们可谓是光芒四射！他们在影片中展现出了出色的演技和搞笑的表演，让观众在笑声中享受电影的乐趣。他们的轻松自然的演出方式，让人不禁感叹他们的才华和魅力。他们的角色塑造真实而有趣，给人留下了深刻的印象。总的来说，电影《忧郁的解药》的主演们带给观众无尽的欢乐和笑声，让人感到心情舒畅。

对非裔不感冒，色调一直这样也不喜欢

忧郁需要内心不空旷而造成的另一种忧郁来以毒攻毒。

音乐好，镜头画面神马的用法很有趣。但是上课放这片子着实沉闷了一点。

迷失的人迷失了，相逢的人会再相逢

自然 流畅 看着舒服

没解